Quando estreia? The Lobster de Yorgos Lanthimos

Eu sei que estreia comercialmente na próxima Quinta-Feira e que já andou pelos ecrãs do Indie Lisboa deste ano. Mas a revista Sight & Sound, a minha bíblia da 7.ª Arte, há já algum tempo que falava que se desunhava de Yorgos Lanthimos, o realizador, e fiquei curioso. Vi este e Kynodontas. Ficou claro na minha cabeça, depois de ver estes dois exemplos, que o Lanthimos tem um gostinho pelas metáforas e pelas alegorias, fortes e claras (se é que é possível uma metáfora ou uma alegoria serem claras). Qualquer um dos filmes explora um mundo normal mergulhado no absurdo e no surreal. Este Lobster é especialmente delicioso e (para mim) o melhor dos dois. Com certeza que o facto de estar a abarrotar de estrelas internacionais (Colin Farrel, Rachel Weiz, Léa Seydoux) contribui para o atractivo do filme, que o superior orçamento dá espaço de manobra para a imaginação do realizador grego, mas a história é, a meu ver, superior e um misto de entretenimento e intelectual que estou cada vez a gostar mais à medida que os anos acumulam-se.

Num futuro (?), numa terra (?), todos os seres humanos têm de estar casados. Caso separem-se ou o cônjuge morra são internados num hotel/hospital/hospício onde poderão conhecer outros desgraçados solteiros. Terão de escolher um dentre eles num número pré-determinado de dias, caso contrário serão transformados num animal à sua escolha (o protagonista escolhe uma Lagosta, daí o título). Para aumentar o número de dias da "procura" envolvem-se numa espécie de jogo de Paintball onde, por cada solteiro caçado, ganham mais um dia. A história não acaba aqui (nem de longe nem de perto) mas se não ficaram agarrados por esta deliciosa surrealidade então não sei o que mais posso fazer por vocês.

A inverosimilhança do mundo e da situação passa completamente "ao lado", porque os actores e realizador conseguem envolver-nos numa situação que, no fundo dos fundos, não parece assim tão estranha e alienígena. A ditadura do mundo dos casados é-nos familiar, a caça por mais dias não é absurdamente estranha. Não. Tudo parece assustadoramente real. E aí reside a magia e o terror deste mundo. Parece que O Processo de Kafka e o Anjo Exterminador de Buñuel fizeram sexo nos penhascos da costa chuvosa da Escócia. E dele nasceu este Lagosta, um filme cativante e repugnante em iguais medidas. Cativante no mau sentido e repugnante no bom, se é que faço entender-me.   

César 2014, as minhas apostas (actualizado com vencedores)

Quem acompanha com alguma assiduidade este Blogue sabe, ao olhar para os nomeados dos prémios César deste ano, quais é que serão uma boa parte dos meus preferidos. La Vie D’Adèle e La Venus à lá Fourrurre, dois dos meus favoritos do ano passado, estão entre os nomeados. Mais do que nos Óscares deste ano, é nos Césares que estão filmes que eu quero ver e rever até o final da vida – e isto não é nenhum panfleto de intelectualismo, antes de gosto puro e duro.

Por outro lado, infelizmente e ao contrário dos Óscar, não vi a maior parte dos filmes que estão nomeados (muitos não estrearam ou estrearão) … e é uma pena. E uma prova do domínio que Hollywood tem sobre os gostos cinematográficos e sobre o que se exibe nas salas – isto sem ordem de causa-efeito especialmente nenhuma. As razões para que isto se passe serão várias – gosto; acesso; educação – mas uma verdade incontornável é, perdoem o pleonasmo, facto: mais depressa se perdoa um péssimo filme de Hollywood (aqui entendido por tudo o que vem dos EUA) do que um francês; mais depressa se desloca à sala de cinema para ver o último blockbuster que um filme de uma outra língua que não o inglês. Eu tenho noção de que este é um tema antigo e discutido de forma mais ou menos acirrada por defensores e detratores de parte a parte. Não estou de lado nenhum da fronteira. Estou noutro continente. Adoro cinema e vejo tudo o que me passa à frente. De uns filmes gosto mais. De outros, gosto menos. Sublinho a palavra gosto, que é para não ferir, intencionalmente ou não, as sensibilidades de ninguém. Gosto, volto a repetir. Por detrás desse gosto haverá um rol de razões, desde as intelectuais às emocionais, mas são minhas e de mais ninguém. Contudo, confesso que quando gosto muito de um filme como o La Vie D’Adéle – na realidade adorei, amei, delirei – confesso algum panfletismo. Gostava que todos o vissem.

Dita esta longa conversa, queria vos deixar com as minhas escolhas para vencedores dos César deste dia 28 de Fevereiro de 2014. A negrito estão os que acho que vão ganhar. A itálico os que acho que deveriam ganhar. A negrito itálico quando os dois coincidem. Porque não vi tudo, existem categorias que não consigo, pura e simplesmente, escolher. Por outro lado, apenas aqui coloquei as que são, para mim, mais relevantes.

Deixem as vossas apostas nos comentários.

(actualizado com vencedores a sublinhado)

Melhor Filme

9 Mois Ferme

Les Garçons et Guillaume, À Table!

L’Inconnu Du lac

Jimmy P. (Psychothérapie d’un Indien dês Plaines)

La Vénus à la Fourrure

La Vie D’Adèle Chapitre 1 & 2

Melhor Realizador

Albert Dupontel, por 9 Mois Ferme

Guillaume Gallienne, por Les Garçons et Guillaume, À Table!

Alain Guiraudie, por L’Inconnu du Lac

Arnaud Desplechin, por Jimmy P. (Psychothérapie d’un Indien dês Plaines)

Asghar Farhadi, por Le Passé

Roman Polanski, por La Vénus à la Fourrure

Abdellatif Kechiche, por La Vie D’Adèle Chapitre 1 & 2

Melhor Argumento Original

9 Mois Ferme

Alceste à Bicyclette

L’Inconnu du Lac

Le Passé

Suzanne

Melhor Argumento Adaptado

Les Garçons et Guillaume, À Table!

Jimmy P. (Psychothérapie d’un Indien dês Plaines)

Quai D’Orsay

La Vénus à la Fourrure

La Vie D’Adèle Chapitre 1 & 2

Melhor Ator

Mathieu Amalric, em La Vénus à la Fourrure

Michel Bouquet, em Renoir

Albert Dupontel, em 9 Mois Ferme

Grégory Gadebois, em Mon Âme Par Toi Guérie

Guillaume Gallienne, em Les Garçons et Guillaume, À Table!

Fabrice Luchini, em Alceste à Bicyclette

Mads Mikkelsen, em Michael Kohlhaas

Melhor Atriz

Fanny Ardant, em Les Beaux Jours

Bérénice Bejo, em Le Passé

Catherine Deneuve, em Elle S’en Va

Sara Forestier, em Suzanne

Sandrine Kiberlain, em 9 Mois Ferme

Emmanuelle Seigner, em La Vénus à la Fourrure

Léa Seydoux, em La Vie D’Adèle Chapitre 1 & 2

Melhor Ator Secundário

Niels Arestrup, em Quai D’Orsay

Patrick Chesnais, em Les Beaux Jours

Patrick D’Assumçao, em L’Inconnu du Lac

François Damiens, em Suzzane

Olivier Gourmet, em Grand Central

Melhor Actriz Secundária

Marisa Borini, em Un Château en Italie

Françoise Fabian, em Les Garçons et Guillaume, À Table!

Julie Gayet, em Quai D’Orsay

Adèle Haenel, em Suzanne

Géraldine Pailhas, em Jeune & Jolie

Melhor Revelação Masculina

Paul Bartel, em Les Petits Princes

Pierre Deladonchamps, em L’Inconnu du Lac

Paul Hamy, em Suzanne

Vincent Macaigne, em La Fille du 14 Juillet

Nemo Schiffman, em Elle S’en Va

Melhor Revelação Feminina

Lou de Laâge, em Jappeloup

Pauline Etienne, em La Religieuse

Adèle Exarchopoulos, em La Vie D’Adèle Chapitre 1 & 2

Golshifteh Farahani, em Syngué Sabour – Pierre de Patience

Marine Vacth, em Jeune & Jolie

Léolo, curte os filmes de 2013 que tens de ver! - 1

Amigo, já sabias, não era? Estava-se mesmo a ver, como se diz. 

Que outro filme senão este poderia eu ter escolhido como, para mim, o mais maravilhoso do ano?

Aquele que não consigo dizer mais alto que têm mesmo de ver porque é bom demais. 

Aquele que, tenho a certeza que a certeza do meu olho tem, vai um dia figurar nos melhores de sempre (nem que seja só para mim)? 

Porque ele é, para mim, um dos melhores filmes que vi na vida (e olha que já o vi duas vezes)!

Porque é um enorme e sublime e delicioso filme.

Por causa do realizador.

Por causa da Adèle.

Por causa da Emma.

Por causa das três horas.

Por causa do sentimento.

Por. Causa. De. Tudo.

Se ainda não o viste, Léolo, vê! Se já o viste, revê!

La Vie D’Adèle de Abdellatif Kechiche

Aqui fica uma prenda a quem se interessa por estas coisas. Uma entrevista com a superlativa Adèle Exarchoupoulos.

La Vie D’Adèle de Abdellatif Kechiche

O final do ano no que respeita o cinema tem, por vezes, destas coisas. Começam a aparecer, por aqui e por ali, muitos e bons filmes que são impossíveis de colocar de parte. La Vie D’Adèle é, na falta de uma melhor palavra e obviamente para mim, uma obra-prima. Um filme que achei ser particularmente ternurento, mesmo tendo em consideração o olho adulto com que o realizador observa e constrói a história. História que, como muitos já sabem, baseia-se numa Banda Desenhada franco-belga, Le Blue est une Coleur Chaude de Julie Mahot (já escrevi um post sobre ela), e que conta a relação amorosa entre duas mulheres, uma delas a jovem liceal indecisa quanto à sua sexualidade, a titular Adèle, e a outra a já experiente e afirmada Emma. A carne e a alma da película é exatamente esta, a relação entre dois seres humanos, não se separando, nesse respeito, de uma qualquer comédia romântica produzida em série por Hollywood, mas que por causa da sensibilidade francesa, em geral, e da deste extraordinário realizador, em particular, transforma-se em algo muito superior (sim, aqui estou mesmo a fazer julgamento de valor, desculpem). O ponto de vista centra-se na jovem liceal, Adèle, a câmara acompanhando os movimentos da jovem mulher de forma obstinada, intrusiva, entrando em cada pormenor e episódio da sua vida, dos seus sentimentos, de forma omnipresente e omnisciente. Chego a suspeitar se Abdellatif Kechiche não teria um fraquito pela belíssima Adèle Exarchopoulos (sim, ele mudou o nome da protagonista, que na BD chama-se Clémentine). 

Existem algumas proximidades narrativas entre a BD e o filme, mas as similaridades ficam-se mesmo por aí, porque estamos defronte de dois bichos completamente diferentes, não só por via da forma de arte usada para contar a história, passando pelas significativas diferenças na história, e acabando na sensibilidade do realizador. (para não usar outros termos mais estilo critico de cinema). Este é um filme de Abdellatif Kechiche, tanto como qualquer um dos outros que tive o prazer de ver, como seja o para lá de divinal Le Grain et le Moulet e o também visceral Venus Noire (ainda não vi A Esquiva). As preocupações do autor estão lá, tal como o próprio revelou na entrevista que deu ao Ípsilon. As barreiras socioeconómicas que tanto separam os vários seres humanos e que as telenovelas e filmes mais “doces” procuram esperançar como sendo transponíveis, nos filmes de Kechiche são aquilo que impossibilitam de atingir um final feliz, entendido no sentido “conto de fada” do termo. Essas diferenças, neste filme, revelam-se nos mais variados e banais elementos da vida, como a comida que, uma vez mais, é elemento essencial na visão deste realizador (já o era na incrível cena do almoço de Le Grain et le Moulet), ou na apreciação das artes, de uma forma menos subtil. Sim, este é um filme de um amor intenso e fortemente sexual entre estas duas mulheres, que se entregam a emoções fortes, descontroladas, arrebatadoras e baseadas na noção delicodoce do “amor à primeira vista”, da “pessoa destinada”. É uma história que se afasta de narrativas telenovelescas, onde elementos exógenos ao casal conspirariam para que eles se afastem, apenas para triunfarem no final. É uma história que não se afirma com qualquer tipo de militância pró-homossexual. Como disse, é uma história de amor. Mas também é (mesmo) muito mais que isso. É um filme extraordinário e obrigatório de ver. 

Antes de acabar, claro que tem de se louvar todos os envolvidos, passando pelas enormes atrizes, pelo génio do realizador e, já agora, pela equipe que fez a edição e montagem, porque transformar 200 horas de filmagens em 3 horas de excelência não deve ter sido nada fácil.